伴随着第五届全国插画双年展到来的脚步，我们又一次跟随着王婧阿姨（我老妈）踏入关山月美术馆，领略艺术的神奇。
这次的主题是散发着自由思想的插画。
说到插画，引入我脑海中的插画的概念就是：插画是一种小巧精致的画种，是用细节吸引人的画种，是出现在图画书中的画。但这次的画展可真是让我大开眼界，收获到了十分意外的惊喜呢。
我们下午两点早早来到关山月美术馆集合，意外收获之一是参观插画之前的水墨画展。
走进展厅，一幅幅散发着浓浓墨香，充满中国韵味儿的青绿山水的画挂满展厅，一下就吸引了我们的目光。在王婧阿姨的带领下，我们追溯各个水墨画颜料的制造过程，了解了赭石、石青、石绿等名字中带有“石”字的颜料是在石头中提取矿物成分调制而成的。而藤黄、胭脂、朱红等颜料是在植物提取素材调制而成的。神奇的中国大千世界似乎在画家的笔下变得更加生动了。我们还认识到了青绿山水和浅绛山水呢。
接下来就迎来了这次活动的高潮部分，参观插画展！这次插画展是由两个展厅组成的，一个展厅展出的是来自芬兰的著名插画家珍妮娜罗薇，第二个展厅展出的是来自日本的“小木屋工坊”的两位绘本画家。
来到珍妮娜罗薇的展厅，感受到的是鲜明的个性。她的画面都是用大色块铺满的，每一幅画都一同色系或对比色的方式呈现。每一幅画都充满了个性，敢想、敢做是画作的一大亮点。由几何图形组成的画面中看似规整的排列中透着一种不规则的野性，色彩和图形的完美结合引人入胜，似乎有一种神奇的魔力，能将我们全部拉进色彩的海洋，享受自有思维的海水拍来的阵阵浪花，能使我们陶醉其中，永远不舍得离开。珍妮娜罗薇的画作的第二个特点就是能将绘画作品与生活，与商业完美结合。展厅中摆放着印着珍妮娜罗薇的画作的各个精美的收藏盒、丝巾以及颜料与人体的完美结合令我们不断发出惊叹。
走进日本的两位绘本家的展厅，吸引我们的是天马行空的创意思维以及画家本身所拥有的和王婧阿姨一样的一颗永远不老的童心。一本本精致的绘本，用精致的语言和自由洒脱、趣味盎然的画面展现的淋漓尽致，比起珍妮娜罗薇的展厅，这里多了一份童趣，多了一份好奇。
拿起王婧阿姨发给我们的导览表，我们第一时间奔去寻找最吸引自己的那幅画。用不了几分钟，展厅中就已经到处都是我们忙碌的用自己的笔来记录这次参观的感受和总结的身影了。
无论是一二年级的小妹妹还是六年级的大姐姐都在用自己的形式记录和分析自己喜欢的作品的绘画形式，表达的中心思想。
模仿大师画作的阶段，小妹妹们用她们稚嫩的笔触试图学习大师用自己的方式表达出的画作。这就是童年的秘密吧，在懵懂的过程中跌跌撞撞地摸索艺术的神奇，在崇拜中渴望感知长大的乐趣。
大姐姐们也丝毫不肯松懈，已经略带成熟的笔触描绘出的是形象的画面。“我家有女初长成”，依然保持童真的心中为青涩打开了一扇窗户。这样的画面比起小妹妹们的画面就多了一份已经长大的成熟。长大的秘密像一个个活跃的小精灵，在艺术的灵感中不停悦动，增加灵性的动感。
这次活动的第二个收获，也是最重要的收获，就是知道了插画不只可以是精致的画作，不一定是出现在图画书中的小插图。插画与生活是相结合的，插画是自由的表达形式，可以不规整，但一定要充满创意思维。
一起来看看我和小伙伴：刘婉、王思齐的导览记录表吧！
谢谢妈妈，陪我长大！
北方（李粤程）赞赏
